the blooming gallery

the blooming gallery

In blooming hotel, dat ooit begon als de creatieve Volkshogeschool, geven we met de blooming gallery jong, bekend en minder bekend talent drie maanden lang een plek om hun werk te laten schitteren. Onze muren zijn hun canvas, helemaal commissievrij. Elke nieuwe expositie vieren we met een feestelijke kunstborrel, waar kunst, ontmoeting en inspiratie samenkomen. Zo houden we de rijke kunsttraditie van Bergen springlevend. Kom langs, kijk rond en laat je verrassen door de next generation kunstenaars – in de blooming gallery, waar creativiteit en gastvrijheid samen bloeien.

gallery opening spring klein -15
nu te zien
nu te zien

6 maart 2026 t/m 8 mei 2026

Art in Light

Bij blooming ontdek je acht lokale kunstenaars die elk op hun eigen manier werken met licht. Van krachtige, brutalistische vormen tot verfijnde portretten, van landschappen in oliepastel tot pure reisfotografie, lichtkunst, steen en sieraden met een verhaal. Meer dan dertig werken laten zien hoe licht kan sturen, verdiepen en transformeren.

Laat je verrassen door de veelzijdigheid van technieken, materialen en perspectieven. In elk werk speelt licht een andere rol: soms subtiel en verstild, soms krachtig en vormgevend. Zo ontstaat een expositie waarin kunst, sfeer en verbeelding samenkomen.

1954 Oude Hof Koos Schekkerman links

Illonka Brands

exposeert fotografie bij blooming 

De Nederlandse fotograaf en schrijver Illonka Brands heeft met haar reis- & lifestyle publicaties voor bladen als TalkiesMAN, JFK en FD. Persoonlijk de afgelopen 20 jaar een aardig portfolio opgebouwd. Redactionele producties met een bepaalde uitkomst voor ogen. Gebruik makend van natuurlijk of beschikbaar licht en eenvoudige apparatuur, geen (of minimale) beeldbewerking. In haar vrije werk focust ze het liefst op afgelegen natuurgebieden om de schoonheid van onze planeet vast te leggen. De energie van de natuur – het licht, landschappen en sfeer – als favoriete muze.

Bij blooming toont Illonka een aantal Giclée prints op Hahnemühle papier uit haar eerste fotoserie ICELAND: Journey To The Center Of The Earth. Een ode aan de indrukwekkende natuur en ziel van IJsland. De geselecteerde beelden, gemaakt tijdens een winter in IJsland (in 2024), nodigen de kijker uit om de ziel en de kracht van de rauwe Arctische natuur op bijna minimalistische manier te ervaren. Door het koele haast monochrome palet, de donkere dagen, de sneeuwstormen, de zwarte zee, de gletsjers, de verstilling, de eeuwenoude hot tub-cultuur en het ontbreken van bomen.

websiteinstagram

Gerda-Koopman-web

Gerda Koopman

exposeert beelden bij blooming

Al jaren is Gerda Koopman bezig mét en in steen. Het is voor haar heerlijk om zich te verliezen in vlakken, verhoudingen, volumes en ruimte: ruimte die het beeld inneemt en ruimte die het beeld geeft. Door heel veel weg te laten komt zij tot de essentie van haar abstracte werk. Wat over blijft moet genoeg zijn om ruimte te geven aan de verbeeldingswereld van de mensen, hun denken in beweging te zetten en ze te laten dagdromen. Dit wordt nog eens versterkt door het feit dat er (meestal) geen titels zijn voor haar beelden. Zij werkt voornamelijk in albast, kalksteen, serpentijn en diverse soorten speksteen.

websiteinstagram

 

Afbeelding1

Baukje Exler

exposeert landschapsschilderijen bij blooming

Baukje Exler ziet het als haar missie om haar passie voor de oliepastel schildertechniek met iedereen te delen die hierin is geïnteresseerd, denk aan kunstzinnig therapeuten, coaches, docenten en hobbyisten. Uit ervaring weet Baukje dat schilderen en werken met kleur, licht en beweging een positieve en helende werking op je mentale welzijn kan hebben. In periodes waarin Baukje met fysieke uitdagingen te maken had, heeft ze zichzelf met deze unieke techniek eigen gemaakt. Zo kwam in deze donkere periode licht en beweging terug in haar leven. Dit heeft haar tot een deskundige gemaakt in deze techniek en wil ze graag andere mensen inspireren in het werken met oliepastel.

websiteinstagram

Iris Planting

exposeert fotografie bij blooming

Iris Planting onderzoekt in de serie waar(de) de spanning tussen waarde en waarheid. In verstilde beelden, ontdaan van tijd en ruis, plaatst zij modellen en objecten in sobere landschappen van strand en duinen, uitgevoerd in aardse, doorleefde tonen. Echt bladgoud verschijnt niet als decoratie, maar als kritisch element: een symbool voor macht, schaarste en echtheid in een tijd waarin beelden eindeloos reproduceerbaar zijn. Haar werk vertraagt en nodigt uit tot aandachtig kijken, naar wat overblijft wanneer verhalen, snelheid en schijn wegvallen.

websiteinstagram

Afbeelding1

Sander van der Veen

exposeert 3D kunstwerken bij blooming

Sander van der Veen is een kunstenaar die zich richt op het creëren van unieke 3D kunstwerken waarin brutalistische en organische vormen samenkomen. In zijn werk combineert hij sculpturale structuren met metaal, verf- en textuurtechnieken om krachtige objecten met een sterke fysieke aanwezigheid te maken. Door materialen zoals roest, brons, goud en koper te gebruiken, vaak in combinatie met gedurfde kleurcontrasten, geeft hij zijn werken diepte, karakter en een gelaagde uitstraling. Een kenmerkende techniek in zijn proces is het gebruik van vloeibaar koud metaal. Zijn werk vormt een voortdurende zoektocht naar de essentie van vorm en textuur, waarbij hij het oude en het nieuwe met elkaar verbindt en materialen laat spreken in krachtige, tactiele composities.

websiteinstagram

IMG_0352

Daan van Loenhout

exposeert lichtobjecten bij blooming

Daan van Loenhout is een kunstenaar die via beeldende kunst en filosofie de betekenis van het bestaan onderzoekt. In zijn werk probeert hij ervaringen, indrukken en emoties vast te leggen die vaak moeilijk in woorden te beschrijven zijn. Hij vertrekt vanuit het idee dat mensen veel meer waarnemen dan waar ze zich bewust van zijn, niet alleen visueel maar ook op gevoelsmatig en intuïtief niveau. Van Loenhout beperkt zich bewust niet tot één discipline. Door verschillende technieken, zoals tekenen, schilderen en het maken van lichtobjecten, naast elkaar te gebruiken, kan hij meerdere perspectieven op hetzelfde onderwerp tonen. Deze wisselwerking tussen technieken verdiept zijn onderzoek naar waarneming, natuur en bestaan. Na vele jaren van kunstopdrachten richt hij zich tegenwoordig volledig op werk dat voor hem persoonlijk het meest betekenisvol is. Zijn werk beweegt zich op het snijvlak van tekening, licht en ruimte, en nodigt de toeschouwer uit tot een verstilde en aandachtige manier van kijken.

websiteinstagram

ankie_sitefoto-e1648222228959

Ankie van Lier

exposeert portretten bij blooming

Ankie van Lier is een portretkunstenaar met meer dan 25 jaar ervaring, gespecialiseerd in het werken met soft pastelkrijt. In haar werk staan herinnering, emotie en het vereeuwigen van mensen en dieren centraal. Met de zachte, poederige kleuren van pastel creëert zij portretten die niet alleen een gelijkenis tonen, maar ook het karakter en de uitstraling van de geportretteerde voelbaar maken. Een bijzonder kenmerk van haar werkwijze is dat zij haar vingers als penselen gebruikt. Het schilderen van een portret ervaart zij als een bijna meditatief proces: door het denken los te laten en volledig te vertrouwen op de samenwerking tussen ogen en handen ontstaat er stap voor stap een levendig en persoonlijk beeld. Dit proces kan haar zelf diep raken, wanneer een portret werkelijk tot leven lijkt te komen.

website

Utrecht+Soon+Ok+72+dpi-27

Soon ok Hoekstra

exposeert schilderijen bij blooming

Soon ok Hoekstra is een kunstenaar die in haar werk terugkeert naar de essentie van schoonheid, eenvoud en ambacht. Ze laat zich inspireren door bloemen, stoffen en kleine, ogenschijnlijk eenvoudige materialen waaruit ze nieuwe beelden en verhalen laat ontstaan. In haar schilderijen maakt Soon ok vooral delicate portretten van Aziatische vrouwen, vaak gehuld in bloemrijke kimono’s. Vanuit een intuïtieve werkwijze vangt zij de mystiek, zachtheid en sensualiteit van deze vrouwen op het doek. Haar portretten nodigen de kijker uit om even stil te staan en zich mee te laten voeren in de sfeer en het verhaal dat achter de blik en houding van de geportretteerde schuilgaat. Een belangrijk onderdeel van haar werk is de liefde voor stoffen en ambachtelijke technieken. In haar schilderijen verwerkt zij verschillende materialen, zoals antiek linnen of stoffen die zij eerst zelf prepareert en bewerkt. Hierdoor krijgen haar werken niet alleen een visuele, maar ook een tastbare gelaagdheid.

websiteinstagram

blooming-kunst10daagse-_0007_marja de moel - zwervers no 4
blooming-kunst10daagse-_0006_jan everwijn werk
blooming-kunst10daagse-_0003_jeronimus van der leeden
thumbnail_IMG_4961
blooming-kunst10daagse-_0002_302182035_453220463491916_8976437733227873017_n
Scherm­afbeelding 2025-10-03 om 09.45.18
Scherm­afbeelding 2025-10-03 om 14.39.01
blooming-kunst10daagse-_0000_thumb_32_900_0_0_0_auto
blooming-kunst10daagse-Katinka Krijgsman
blooming-kunst10daagse-_0000_harry agema werk
blooming-kunst10daagse-ron-moret_0003_ron moret
blooming-kunst10daagse-Ron Moret werk
blooming-kunst10daagse-beeld wilma hoebee
thumbnail_image0
blooming-kunst10daagse-Katinka Krijgsman werk
blooming-kunst10daagse-_0001_2e71bdd2-17b0-4b2b-b2df-9e459a443aa9_thumb1920
blooming-kunst10daagse-nanette heijnen 1
blooming-kunst10daagse-Elly-Baltus-werk
roland de jong orlando beeld
Scherm­afbeelding 2025-10-02 om 17.00.23